如果你在百度图片里搜索“爱情动作片”，映入眼帘的肯定是耀眼的白肉和修长的玉腿，如果你搜索“爱情枪战片”，那么你会看到冷峻的枪械和娇艳的美人，《城中大盗》就是这样么一部“酷而媚”爱情枪战片，犹如“枪炮与玫瑰”的禅意组合，爽到爆棚！
有人常拿它与《盗火线》来作比较，觉得路数相吻，其实《盗》是一部打着深厚人性烙印的大彻大悟的警匪片！而《城》则只是披上了枪战外衣，彻头彻尾的爱情主题，甚至称得上是一部爱情文艺片。
    男主角Doug成长在全美治安环境最差的波士顿查尔斯镇，因为父辈的原因，也有着不幸的童年，他出狱后跟患难与共的兄弟以抢银行为业。这票抢匪手法娴熟，分工明确，甚至抢劫的“手艺”有着鲜明的帮派特色。某次施展“手艺”时，他们绑票了银行经理Claire 作为人质，逃之夭夭后将她释放在海边。事情的发展并不算出人意料。因为频繁的接触和彼此心灵的相惜，Doug爱上了Clarie，并且愿意为她开始重新审视内心并未完全泯灭的良知。他想改头换面重新做人，但残酷的现实一次又一次的让他重操旧业。
    片中，编导演集一身的本.•阿弗莱克大放异彩，一扫金酸梅帅哥的耻辱前尘！《城》的剧本改编自Chuck Hogan的小说《Prince of Thieves》，“小本”本人也参与了剧本的改编，除了给小说改画上一个浪漫主义的出彩结局，更加将自身的性格元素融入到故事当中，观影过程中，很多时候我觉得我觉得小本演的就是自己，那么的贴切自然，那么的潇洒写意，我甚至觉得他穿着运动装，一晃一晃的走在查尔斯镇大街上的那些镜头，就是他平时散漫摇摆的样子，“吊儿郎当”却“帅了吧唧”的！这个不得不承认，人是有基本气场存在的，小本就是有那套“花瓶”的潜质，在不经意间，在观众眼里生根发芽、枝繁叶茂，一不小心就妩媚了纯情少女、晃点了文艺青年，一不小心就撩拨了康河的水草，绽放了人间的四月天来！
    影片的节奏把握是影片成功的一个法宝！动若脱兔，静若处子！枪战对决，剑拔弩张、灰飞烟灭，暴戾之气漫天播洒；飞车狂奔，恣意张狂，刺激非常，肾上腺素极速飙高；谈情说爱的小桥段，温馨静谧，有午后的咖啡，有夜半的游艇，还有阳光穿过黑发的惊鸿乍现；OOXX的小场面，布置的轻巧精致，点到为止，宛若氤氲着一碗荷尔蒙浅香飘逸的茶汤。整个叙事过程张弛相宜又张力十足，150分钟的导演剪切版，丝毫不会让人产生倦意。
    Rebecca Hall作为本片的女主角，也有不俗的表现。受剧情的需要，留给她发挥的空间其实并不太多。很多人说她长得像斯嘉丽约翰逊，其实二人的气质还是有较大差异的，后者艳若海棠，美在庙堂之高，性感蓬勃而出；前者美如茉莉，开在山间田野，清新扑面而来，然而这种邻家女孩的气质又和梅格瑞恩不同，梅姨毕竟是阳光娇媚型的，剪了金色的短发，一个酒窝，就能将梦想照进现实，带你走进阳光灿烂的日子。Rebecca笑起来，反而不那么的魅惑，她的美接地气而出市井，似笑非笑的时候，眼波无意流转，仿佛太阳照常升起般随性，却能引你搭乘上一列开往春天的地铁！192cm的与175cm，短发与长发，冷峻帅哥与清新少女，运动衫与休闲裤，那一幕，Doug前来与Rebecca道别，站在她的菜园子里，含情对视，午后的“雪花膏”般的阳光娇润在他们的脸上，他们是那么的登对，那么的隽永，我心里的那个媚俗的小人禁不住跑进脑仁里心旌神摇，呐喊着，一遍一遍：不要走，不要走，帅哥，吻她，吻她！……
    以下来分析影片几个经典之处：
    1.修女造型的抢匪头套：这个设计堪称经典，有人说它偷桥于《盗火线》，但它的确有了艺术上的再创造。比如说《盗》仅是为了宣传一种恐怖的氛围，所以头套设计的很简洁，遮住脸即可！（《盗》正式播出的版本里，甚至删掉了买头套的戏份），《城》中的头套的造型让人眼前一亮，充满了惊悚的文艺气质，带上它抢劫，2B兮兮却牛B晃晃，自从吴宇森在《变脸》中创造了在教堂枪战这个经典桥段，教堂、鸽子、鲜花等宗教因素经常会和残酷的杀戮画面组合成一种诡异而禅意的效果，嬷嬷的头套属于这样一个出彩的设计，难怪在飙车逃亡的时候，有个小孩子看到了“疯狂的嬷嬷”，惊讶的几乎快把下巴甩出来！
    2. Doug与Rebecca的OX片段，设计巧妙，前文提到过，这里再详细分解一下！我以前写小说，男猪脚爱上了女猪脚，几十页，几万个字的铺垫，好容易挨到了床边，几个字或者一句话，巫山云雨、鱼水之欢的精妙之处，就浮光掠影带过了：往下再写一寸，就会露太多而黄色，一寸不写，就是略太多而苍白，不能声色犬马也不能不露声色，尺度难于把握！而小本用近乎蒙太奇的手法把它推向了一个“久违”的艺术巅峰：当Doug进入Rebecca身体的时刻，切入Rebecca被劫匪释放步入海水的画面，一种冰凉与温润感觉油然而生，导演手法之高妙，叹为观止：一方面这种蒙太奇的剪辑手法，在欧美经典的三级片镜头中，已经“归隐”多年，我隐约记得，以前有个叫做《the click》的三级片，经常在关键的瞬间，切入火山喷发或者惊涛拍岸的场面，今日江湖重逢，大有惺惺惜惺惺的久违快感！另外一方面，女猪脚一直惊魂未定的心应该能在这个时候释然了，有了肉体和灵魂的归属感，仿佛重拾脚踏实地的安稳，这个镜头竟玩得是通感！（由此可以略窥出小本内心的精致、细腻与腼腆，不愿意在这个比较隐晦的题材上大做文章，却保持了整体剧情的流畅性与呼应性，由此我也对小本有了惺惺惜惺惺的好感！）
    3.在最后的激战中，Coughlin猛吸了口别人丢下的可乐, 随后迎面走向枪林弹雨的激战中的情节设计：这是导演要展示的人性的复杂。（这点和《盗火线》的确是很像，不过好片子都要展现复杂的人性的。）
这个画面，相信震撼到了很多人，Coughlin宁可选择死亡也不愿意重新被捕，失去自由，展现了一个罪犯在困兽犹斗的最后时刻的内心挣扎与狂野绽放的人性之花，虽然，观众明知道死的他是个罪犯，当他疯狂的迎向死亡的瞬间，还是很揪心的为他怅然了一把。这是个很出彩的设计，从生死抉择到选择死亡，只有十几秒的时间，就像在一曲铿锵的重金属，弹至高潮时突然变幻出的一段极速的失真，然后戛然而止，完成生命的最后一段华彩。
    4.精致的结尾设计。这样有反“恶有恶报”的主题的电影，导演对结尾的处理非常的见功力。如果选择让Rebecca与Doug远走高飞，背叛社会道德与法律底线的处理，估计过不了评委的关，也有悖于影片对“复杂人性”与“身不由己”的人生的主题展现；但是如果让Doug被捕或者被射杀，又没办法向影迷交代，还有Rebecca与Doug感情，到底是死是活，魂归何处？也要对观众有个交代，于是小本这样处理：
    在那个晴朗的午后，Claire在身边围满FBI的电话里对Doug说，你来吧，我现在一个人在家。而Doug就在不远处心痛的监视着这一切，当最后Claire说你如我的Sunny Days之后（Claire之前说过，My brother died on a sunny day like this; So every sunny day I feel like somebody is dying. I），Doug冰冻的脸上，融化出浅浅的笑容，这一刻华枝春满，天心月圆，憋了半场的观众如弘一大师圆寂一般，盍然长释一口鸟气。
    Claire望向天空，一朵云彩爬上了上来，金黄色屋檐，Doug镀金色的背影，Rebecca金子般的眼眸，让这一部“枪炮与玫瑰”的电影成色，绽放出璀璨的金色光辉！这时候，我心中那份“多情自古伤别离”的凄切，已经骤然化作“天若有情天亦老”的畅快，庙堂之高，江湖之远，相望与相忘的执着，在无尽悲悯中，相逢一笑！