作为一个川渝出生的、有亲弟弟的、也经历过童年艰难的姐姐，我理应是这片子最能戳中的那部分观众，但看完它，我感觉有些可惜。片子呈现出了个体的困境，但编导团队缺乏了全局性的思考，所有的对照人物趋于同质化，令它呈现出的思想内核较为单一片面。这也不是说它特别不好。相反，《我的姐姐》，我认为它首先是一部诚意之作。很少能看到如此直接地探讨重男轻女话题的影片，故事揭露现实的部分，是有细节、有设计的。我比较喜欢的两处，一个是在姑父病床前女主轻描淡写说出的“被姑父看洗澡”，她离开后，姑妈用力捶打已经人事不知的姑父；一个是姑妈的俄罗斯套娃片段，她年轻时也曾学过俄语，考上好大学，但要帮扶弟弟，她被拖垮在泥潭里。如今的她，既是受害者，也是加害者。最后这一次，她选择尊重侄女，把层层相扣的套娃取出来，不待在别人安排的壳里。照在套娃身上的那一束光，很温暖。片中重点表现了两个女性，女主角和姑妈。她们人生的转折点，其实就是她们淡淡说出的“志愿被改”“从俄罗斯边上买了套娃就折返”的瞬间。命运的可悲，毋庸置疑。而弟弟，他有一些看似很成熟的话语，我认为是了解当代小孩的人能写出来的。这个年代的小孩子从小接触网络，被各种资讯轰炸，是很早熟的，时常会语出惊人。包括弟弟吐口水的细节，我弟的一个熊孩子同学，也曾对我这样做过= = 所以对我来说，这个弟弟的表演，有些段落我觉得比姐姐更可信（也有些段落稍过）。 那我为什么觉得可惜呢？作为一个同样地域、时代背景下成长的“姐姐”，我自己深刻感受到的一点是：不是所有的苦难都来源于重男轻女的父母，也有一部分是时代的原因，甚至是自身性格的原因。改革开放初期，中国和无数家庭本就经历着剧变。父母为了赚钱养家离家远行，不管男孩女孩，都寄养在亲戚家的，非常之多。这个时期的小孩，很多都没有得到过足够的关心陪伴，靠着自己野蛮生长。有的家庭比女主好，也有的，比她更糟。而这些家庭出来的小孩中，我见过自暴自弃、所有责任全怪父母的，见过一直对原生家庭耿耿于怀至今的，也见过彻底走出来、真正拥抱自我，过上了很幸福的生活的。而本片里，对于父母可能经历的困境没有着墨提及，父母更像是被妖魔化的纸片人，观众跟随着女主的视角，不断看到她的苦难、她的不幸、她内心的委屈、她父母有多可恨。只有两个特别小的细节让我知道这对父母对女儿也是有爱的：一个是挂在钥匙上的儿女照片，一面是儿子，翻过来，另一面还有女儿；一个是母亲给她洗头的回忆。我想更多地探究她的父母的想法、困境和压力，为什么篡改女儿的志愿，但是无处着手。家庭关系的彻底交恶就是在篡改志愿的时刻，但是这部分呈现得太模糊，观众能看到的，只有女儿从此以后深陷藩篱，一直挣着一口气，要离开父母靠自己的力量改写命运。而她的目标，比起自己能过上很好的生活，其实内心深处，更多是希望父母看到之后能认可她（这一点从最后墓园的自白可以看出）。作为矛盾的爆发点，观众有权了解更多，对这个家庭产生更深的理解。然而，一直到最后，关于这部分我都没有看到更多呈现。同样，女主最终的选择也给人一种“因为割舍不下亲情，而舍弃了更好的未来”的感觉。就好像亲情和更好的未来之间，一定是对立的。而女主，是被父母迫害拖垮了人生，最终仍然逃脱不了的。（看起来像开放式，但呈现出的观感并不够开放。因为前期一直在向观众输出强化“把弟弟送养，才能追求自己想要生活”的现实）你养、不养，都是你的选择，但一定不要有一种被现实所迫的感觉。我希望你养，是因为确实很爱弟弟，有弟弟一起的人生是更幸福的，你没有遗憾，未来会更好，那我觉得很OK。片子最后可能是想要做这个方向，但呈现出来不到位，因此带了一种“我如此拼命只不过希望得到你们认可，你们现在不在了，我在墓碑前与你们和解了，我如此拼命的理由也消失了”的感觉。这种情况下，她接受弟弟，就仿佛背弃了自己之前的信条。这是我最后觉得压抑不适的原因。我认为，女性真正的独立恰恰是要走出藩篱，但片中女主却一直深陷其中。而困住她的，更多是自己。另外，片子里，所有的对照组全都被刻意处理得非常相似：女主的家庭关系、姑妈的家庭关系、医院里待产孕妇的家庭关系，这种方式偏激到我感觉是在有意迎合部分受众，在故事里制造了大于事件本身的冲突。过犹不及。学习戏剧时，老师曾告诉我们：要跳出来，站在高于故事的位置去看待问题，才能写出真正的好东西。这句话我觉得非常适用于这个故事。它缺少的正是高于故事本身的视角。编剧对于故事中呈现的局面，还没有产生更高的认知，只是把苦难呈现出来，并将苦难的制造者绝对化，对其加以声讨、宣泄情绪。女主父母是有错，是重男轻女，但是编导有责任把故事呈现得不那么绝对化。因为人生是自己的，不是父母的。很少有人家庭百分百完美，很多人都经历过原生家庭的阵痛，但是要不要走出来，怎么走出来，是自己的选择，是要自己去涅槃的。这样的家庭片，没有留白，撑得太满，就没有了美感和余味，只剩下血淋淋的现实。观众看得也会疲劳（我弟说他全程血压狂飙）。太想把一个道理告诉观众，不如收着一些，留点观众自己思考和探索挖掘的余地。这一点上可以学习日本的家庭片，比如是枝裕和，同样是血淋淋的故事，却能举重若轻地表达。另外，片子里缺少了一组，与这种苦难对立的人物关系，一个相反的对照组。比如，一个与女主有同样的起点，但真正活出了自己的女性。有时候，不是因为光不存在，整个世界一片黑暗，个体的孤立无援才显得可悲；正是因为光一直存在，自己却因种种原因够不到它，才更可悲。这个原因，一方面是原生家庭的，一方面是社会因素，一方面也是自身性格的。这样，观众对女主、女主对自己，都会有更高的一层认识，主题也能得到升华。但片子里没有，片子里甚至没有一个代表着光明的符号。（姑妈不算，姑妈的无私奉献呈现出来是可怜可悲的，一个转变为加害者的被害者）创作者提出了问题，但是没有给出问题解决的可能性。这让我想起了《东京家族》里的家庭。几个兄弟姐妹中，确实有让人齿冷的虚伪和冷漠，但这个家庭就可悲到底了吗？没有。平时看起来最不靠谱的小儿子，代表着这个家庭的最后一束光。他小两口最后坐着船走向远方，是对这个家庭最后希望的留白。喜欢的朋友欢迎关注vx公众号：一岚写故事除了影评，也发原创诗歌、微小说、杂文等，业余时间不定期更新～